domingo, 1 de febrero de 2015

Cómics de los alumnos en red(ados)


Tras la lectura de la novela Marina, de Carlos Ruiz Zafón, y aprovechando que empezábamos a estudiar el Cómic en 3º de la ESO, propuse a los alumnos que escogieran alguna escena que les hubiese gustado especialmente y que la tradujeran al lenguaje de la viñeta. Es nuestra intención mostrar algunos de los resultados de esta experiencia, que nos pareció interesante como ejercicio de síntesis narrativa y de descubrimiento de dos artes muy distintas: la literaria y la gráfica, cuyo elemento común es la narración. La otra obra que debían llevar al cómic era El Lazarillo de Tormes, de la que esperamos mostrar una creación tan conseguida como la presente.

El primer fruto de esta actividad, creemos que estimulante para los alumnos, son estas viñetas de Leire Gil, del grupo de 3º C en el instituto Els tres Turons de Arenys de Mar.




Otra muestra del trabajo de los alumnos, es el cómic presentado por Laura Buján, también de 3º C.




Un tercer cómic es el de Irene Barà:




miércoles, 28 de enero de 2015

El debate


El debate enfrenta a un número determinado de personas en torno a un tema de interés para todos ellos. La finalidad del debate no es otra que conocer y discutir las ideas que cada una de las personas que intervienen en él defienden con argumentos válidos. Se trata, asimismo, de analizar una idea desde puntos de vista distintos y en ocasiones radicalmente opuestos. El debate, en definitiva, es una manifestación democrática en la que los participantes expresan libremente, y con respeto hacia las ideas del otro, lo que piensan de manera a ser posible clara y coherente.

Además de los participantes, la mayoría de debates tienen un moderador encargado de abrir la sesión y de dar la palabra a cada uno de los miembros. Debe velar por que se cumplan las normas tácitas que rigen el desarrollo del debate: no extenderse en la exposición de las ideas, respetar al contrario, no cortar a quien tiene el turno de palabra...

El moderador presenta el tema y a los participantes en el debate, que deben exponer de manera breve cuál es su opinión sobre aquello que va a discutirse. Una vez ha quedado clara dicha opinión, se da paso al intercambio de ideas o discusión, durante el cual cada miembro expone sus argumentos a favor o en contra y aporta pruebas que los justifican. Tras un tiempo razonable, se alcanza la conclusión, y los participantes sintetizan aquella idea a la que les ha conducido el debate. El moderador cierra entonces la sesión con un breve resumen de las ideas que se han expuesto, para finalmente despedirse de las personas reunidas.

Como muestra de lo que debe ser un buen debate, he aquí algunos enlaces con vídeos de interés:

La adolescencia
Los derechos de los animales
Los ni-nis
Madres adolescentes
Adolescencia
La caligrafía
El héroe
¿Qué significa suspender para los niños y adolescentes?
Medios de comunicación y redes sociales
¿Valoramos a nuestras familias y amistades?
El fracaso escolar y la inmigración
El ocio juvenil
El sexo en la educación
¿Qué sentido tiene la vida?



domingo, 18 de enero de 2015

El Renacimiento



El periodo histórico que abarca los siglos XV y XVI supone la aparición de una nueva manera de concebir el arte y el pensamiento y, por ende, de entender la vida. Ello implica una ruptura con el concepto que se tenía de ella durante la Edad Media, gracias a que occidente vuelve sus ojos a la tradición greco-latina y recupera de ella una estética abandonada durante siglos y una manera de pensar más sujeta al orden humano y menos al de Dios. En el siguiente power point se recoge sucintamente algunos de los aspectos que caracterizan este periodo conocido con el nombre de Renacimiento, pero en el que hallamos corrientes previas que anuncian su eclosión definitiva en el siglo XVI, al menos en la Península Ibérica: el Prerrenacimiento y el Humanismo. 






Los siguientes enlaces y vídeos os ayudarán a conocer mejor los siglos XV y XVI y la literatura que se produjo en ellos.


Reinos peninsulares en el siglo XV
Literatura castellana del siglo XV
Lírica del siglo XV
La España del siglo XVI
Introducción al Renacimiento
Siglo XVI y el Renacimiento
Literatura castellana en el Renacimiento
La estética renacentista
Garcilaso de la Vega 
Garcilaso y su obra 
La Contrarreforma
Vídeo sobre la reforma eclesiástica
La mística y la ascética 
Fray de Luis de León
Vídeo sobre Fray Luis de León
San Juan de la Cruz
Vídeo sobre San Juan de la Cruz
Prosa del siglo XVI
El Lazarillo de Tormes
El teatro en España


Clicando en las distintas imágenes podréis acceder a algunas de las obras que se mencionan en el power point

Romancero viejo


Coplas a la muerte de su padre de Jorge Manrique


Obras de San Juan de la Cruz

La Celestina de Fernando de Rojas










Obras de Garcilaso de la Vega
Lazarillo de Tormes
Obras de Fray Luis de León








miércoles, 7 de enero de 2015

El cómic


Esta entrada está dedicada a una de las artes que han ido evolucionando a lo largo del siglo XX junto a la del cine: el cómic o tebeo. Los recursos que os proponemos os serán útiles para conocer mejor los rasgos que la caracterizan. Es necesario que realicéis las actividades que se os proponen y que visitéis las distintas páginas webs enlazadas. Esperamos que al término de esta actividad vuestros conocimientos sobre el llamado 9º arte se hayan ampliado y podáis apreciar mejor el trabajo realizado por los grandes dibujantes que han hecho que la infancia de muchas personas haya sido feliz.


El siguiente power point recoge los rasgos técnicos presentes en todo cómic. Sin ellos no sería posible la narración. 






Comprensión

Para poder realizar las actividades de comprensión deberéis ver y escuchar con atención los vídeos enlazados y responder las preguntas relacionadas con su contenido. Dichas respuestas deberán escribirse en un documento word en formato book antiqua y tamaño 12, y formarán parte del dosier que deberá enviarse por correo una vez finalizado el trabajo.

Sobre los orígenes del cómic I y II:

1. ¿Cuándo aparece el cómic, y junto a qué otro arte propio del siglo XX?
2. ¿Se puede considerar al cómic como un arte artesanal comparable a las figuras rupestres? ¿Por qué?
3. ¿Dónde aparece la primera viñeta de un personaje de cómic? ¿Cómo es este personaje y cómo se llama? Añade una imagen del mismo a la respuesta.
4. ¿Cuándo aparece el primer globo o bocadillo en una historieta?


Sobre los personajes:

5. Escoge alguno de los personajes que aparecen en el vídeo adjunto y busca información sobre él: quién fue su autor, cuándo aparecieron sus historias por primera vez y dónde, su importancia en el género... Añade a la respuesta viñetas donde aparezca dicho personaje. 


Sobre la viñeta:

6. Menciona los distintos tipos de viñeta que se usan.

Sobre el bocadillo o globo y el cartucho:

7. ¿Qué se utiliza para diferencia al personaje que está hablando?
8. ¿Qué contenidos pueden aparecer en el interior de un bocadillo o globo?
9. ¿Qué contiene el cartucho y para qué sirve?

Sobre las figuras cinéticas:

10. ¿Cómo se representa la transición del movimiento en el cómic?


Gestos

Lourdes Domenech propone variantes de gestos que reproducen sentimientos. Escoge cinco y busca una imagen (viñeta) en la que aparezca dicho gesto en la cara de un personaje:


El pelo erizado: terror, cólera
Cejas altas: sorpresa
Cejas fruncidas: enfado
Cejas con la parte exterior caída: pesadumbre
Mirada ladeada: maldad, traición
Ojos muy abiertos: sorpresa
Ojos cerrados: sueño, confianza
Ojos desorbitados: cólera, terror
Nariz oscura: borrachera
Boca muy abierta: sorpresa
Boca sonriente: confianza
Boca sonriente que muestra los dientes: hipocresía
Comisuras de los labios hacia abajo: pesadumbre
Comisuras de los labios hacia abajo mostrando los dientes: cólera

Mi propio cómic


Para demostrar que has asimilado los conceptos trabajados en esta entrada, ha llegado el momento de demostrarte a ti mismo que la creación de una historieta gráfica es cosa de darle vueltas a la imaginación y tener traza para el dibujo. Aquellos que no la tengan, que no se preocupen, intenet ofrece páginas web en las que es posible crear un cómic con personajes prediseñados, pero con los que se puede reproducir cualquier argumento que se os ocurra. En nuestro caso, nos auxiliaremos de las dos lecturas obligatorias realizadas: Marina y El Lazarillo de Tormes. Deberéis escoger alguna escena que os haya gustado especialmente, o que creáis más apropiada para el formato cómic, y crearéis un guion siguiendo los siguientes pasos:

a. Elegir qué personajes van a aparecer.
b. Elegir el espacio y tiempo en que se desarrollará la historia. 
c. Decidir el número de viñetas necesarias: mínimo 9, máximo 18.
d. Escribir los diálogos entre los personajes.

Este apartado, llamado guion técnico, deberá presentarse en el dosier acompañando a la historieta gráfica que hayáis creado. Acabado el guion técnico, el siguiente paso es hacer a mano, a modo de boceto, un storyboard que servirá de base para lo que luego será el resultado final. Si tenéis alguna duda sobre el proceso, consultad este enlace.

Algunas páginas webs que ofrecen recursos para la creación de viñetas (domines o no el dibujo a mano), son las siguientes:

Make Beliefs 
Stripgenerator
Pixton






Buena parte de esta entrada se ha hecho teniendo en cuenta el excelente trabajo de Lourdes Domenech.

miércoles, 3 de diciembre de 2014

Nos han concedido el Sello de Buena Práctica Iberoamericana de Leer.es

Estamos agradecidos, orgullosos y emocionados porque el Centro Virtual Leer.es, del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte de España, ha decicido otorgarnos el Sello “Buena Práctica Iberoamericana Leer.es” por nuestro proyecto Los dobles literarios, en la categoría de proyectos colaborativos.

Queremos compartir con todos vosotros esta gran noticia.

Sello de Buena Práctica Iberoamericana leer.es



Juan Manuel González y Ruth Romero



martes, 2 de diciembre de 2014

Lectura y actividades de El conde Lucanor

El Conde Lucanor es una de las obras literarias más importantes de la literatura escrita en castellano. Su autor fue conde y sobrino de un rey; su nombre, Juan Manuel; y su propósito, al escribir esta obra, enseñar a los jóvenes nobles de su época a ser buenos caballeros. Para ello recurrió a los cuentos, y reunió un buen puñado de ellos en su libro. El encargado de explicar estos cuentos es Patronio, uno de los personajes, maestro de un joven conde llamado Lucanor. Por medio de ellos le irá enseñando cuál es el mejor modo de vivir satisfecho de uno mismo y en relación con los demás. Las actividades que te proponemos pretenden haceros comprender mejor el contenido de estas historias. Para ello, será necesario que crees un documento word, copies las preguntas, y respondas a cada una de ellas a mano, sin olvidarte nunca de la buena presentación, de no cometer faltas de ortografía, y de ser coherente en tus contestaciones.

Todos los cuentos presentan una misma estructura: el conde Lucanor expone un problema a su consejero Patronio, este le responde por medio de un cuento, y al final aparece una moraleja, recogida en unos versos, en la que se enseña qué puede extraerse de la historia. Teniendo en cuenta esto, responde las siguientes preguntas sobre cinco de las historias:

El canto del cuervo

1. ¿Qué problema le plantea Lucanor a Patronio?
2. ¿Por qué el zorro dice al cuervo que todo el mundo considera que es feo?
3. ¿Qué adjetivos utiliza el zorro para describir el negro de las plumas del cuervo, sus ojos, su pico y cuerpo?
4. ¿Qué le aconseja Patronio a su amo luego de explicarle el cuento?
5. ¿Estás de acuerdo con la moraleja? ¿Por qué?

Doña Truhana sueña despierta

1. ¿Qué son las vanas ilusiones?
2. Explica con tus propias palabras qué le sucede a doña Truhana.
3. ¿Qué cosa te gustaría tener si tuvieses dinero para conseguirla? ¿Crees que es una vana ilusión?
4. Existe un cuento popular que recoge la misma historia. ¿Cuál es el título de ese cuento?

La nieve de los almendros

1. ¿Qué cosas hace el rey Abenabet para tener contenta a su esposa?
2. Usa el diccionario y di de qué lenguas provienen las siguientes palabras mencionadas en el cuento: canela, jengibre, nardo, clavo, almizcle, ámbar y algalia. Luego explica brevemente cuál es su definición.
3. ¿Qué le aconseja Patronio a su señor al final del cuento? ¿Estás de acuerdo? ¿Por qué?

La falsa miedosa

1. ¿De qué vive el muchacho que aparece en el cuento?
2. ¿Qué sucede para que el chico le diga a su hermana que finge su miedo?
3. ¿Has tenido alguna vez miedo de verdad? Explícalo brevemente.

El traje invisible

1. Cuando el rey sale a la calle con su traje invisible, ¿por qué crees que la gente niega que va desnudo?
2. ¿Quién es el único que dice la verdad y por qué?
3. El traje nuevo del emperador es un cuento de Hans Christian Andersen. ¿Qué personaje de este cuento le dice la verdad al emperador?
4. ¿Qué otros cuentos famosos escribió Andersen?

Para ayudaros en la comprensión de los cuentos y a tener un mayor conocimiento de la obra, os dejamos el siguiente power point.




domingo, 16 de noviembre de 2014

Literatura castellana de la Edad Media


La presente entrada recoge un power point de introducción a la literatura medieval castellana, dirigido a alumnos de 3º de la ESO. Va acompañado de varios enlaces a vídeos donde se habla de este período histórico y de la literatura más importante de la época. Más abajo, si clicáis sobre las imágenes, podréis acceder a las obras mencionadas para de este modo tener un conocimiento directo de lo que se habla en la parte teórica. Esperamos que os ayude.






Vídeos de interés

La invasión musulmana
La Reconquista
La edad media
Entre el señorío y la ciudad
La ciudad medieval
La Universidad
Literatura medieval
Lírica primitiva
El mester de clerecía
Cantar del Mío Cid
Jarchas

Auto de los Reyes Magos
Libro de Buen Amor
Cantar de Mío Cid
Milagros de Nuestra Señora